Bajo el arco de triunfo, una novela de Miguel de Loyola por Reinaldo Edmundo Marchant

Miguel de Loyola

 

Bajo el arco de triunfo

Miguel de Loyola

Signo Editorial 

(Santiago de Chile) Reinaldo Edmundo Marchant

 Un asunto sorprendente para un lector empedernido es descubrir una obra bien escrita, que atrape desde la primera línea con una sucesión de misterios literarios que lentamente parecen ir resolviéndose, pero que finalmente ofrecen un final abierto, es decir, que permiten que se prosiga desarrollando en la mente del ávido leyente.

Esta notable novela de Miguel de Loyola ofrece ese menú, acompañado de  una buena copa de vino tinto, con sabor a vino, lúcidamente ordenado en treinta y cuatro capítulos que no sueltan la presa.

En pocas y decorosas palabras, “Bajo el arco de triunfo” (Signo Editorial, 2022) cumple con todos los requisitos literarios para ser considerado como un bello, ágil y ameno texto, y quizás uno de los más importantes publicados en los  últimos años bajo el siútico panorama nacional.

Su  autor demuestra calidad y habilidades para construir un  volumen de largo aliento. La narrativa expuesta a  ratos evoca pasajes  de Camus y Ernesto Sábato, por la atmósfera densa y existencial de los principales protagonistas.

Todo comienza casi  ingenuamente con la llegada de un enigmático correo de una mujer desconocida, consultando por el paradero de un ignoto escritor criollo llamado Manuel Gutiérrez.

La consulta viajó desde Francia  y fue emitida  también por  una enigmática parisina, Dominique Duchamp, generando un sabroso triángulo amoroso entre los tres personajes, y dando inicio a un material literario elaborado con oficio, cohesión, sarcasmo y gran manejo de economía lingüística.

A cuenta gota la trama se va desencadenando y se sabe que Manuel Gutiérrez  ya pasó a   mejor vida, que la francesa es una maravillosa incógnita y que al personaje central le importa un carajo compartir una historia llena de interrogantes, donde la certeza no existe y la nada conduce a un sublime festín de la vida.

En medio de la búsqueda, un cúmulo de materiales lineales y congruentes  va enriqueciendo los hechos, fortalecen sin duda la historia, juegan con el tiempo, las peripecias, y se incluye a  actores circunstanciales que aportan al propósito.

El engranaje y  la tensión van en aumento, y  el lector no se detiene hasta concluir esta bien  lograda novela, pensando en aquella misteriosa francesita que indagaba por un muerto que,  se dice, fue una lumbrera y un aventurero escritor, sin que se registre entre ambos explícitamente algún antiguo tórrido romance.

Gran texto, sin duda.

Con una cuidadosa edición. Se lee como avión, se disfruta, alegra la vista, deja una agradable sensación al  paladar. Es un valioso aporte a la narrativa y  novelística chilena.

Un libro que debiera ser valorado y distinguido, simplemente porque no es aburrido y tiene esa escasa rareza llamada singularidad.

(c) Reinaldo Edmundo Marchant

Santiago de Chile

Reinaldo Edmundo Marchant es un escritor chileno, autor de numerosos libros. Ejerció cargos diplomáticos, fue Presidente de la Sociedad de Escritores de Chile 

 

 

 

 

 

 

Santiscario, gran novela por Marco Aurelio Rodríguez

 

Reinaldo Edmundo Marchant 

Santiscario

Reinaldo Edmundo Marchant

Editorial Subterranis 

(Santiago de Chile) Marco Aurelio Rodríguez

Hay escritores como Goethe que invocan toda la vida su Fausto y otros que buscan ―en su yo más quijotado de Avellanedas― su Quijote definitivo, exacto. Libros apócrifos o tal vez reales. SANTISCARIO es ese universo.

Hay una historia original, pergeñada en códices, que es Varona en el Jardín, libro precedente del autor: “Alba lleva una flor en el empeine” ―nos dice― es el mito de la felicidad rendida. Se fue lo original, se rompió la inocencia, se allanaron los hombres y asoló el vacío de las cosas como una melancolía a cuestas. En la Naturaleza ―postula el autor―, podemos rescatar una salida, nos podemos buscar. ¿Qué debe hacer el hombre, los espectros, mientras tanto en las tinieblas...?

La primera parte de la novela es una delicia a los sentidos: los destellos cuentan la historia del firmamento, la flor adherida al empeine de Alba, la doncella del reino de doncellez. “Pueblo de Sonido Verde” (segundo segmento de este Libro) busca modulaciones de pervivir. Sus protagonistas, tiernos e infinitos, fantasía y realidad, combaten la crueldad de los Santiscario que se han adueñado hasta de las piedras y de las almas (desalmados). “Sonido Verde” (que algún día florará) es inocencia que, así, sucumbida pero hermosa, hace recordar lo que fue, lo que pudo haber sido y lo que será un reino: los hombres, las mujeres y el aroma de las flores que viven un mismo Jardín.

Santiscario es la historia total de la tristeza pero también de la felicidad.

Las palabras, acaso, tienen límites. Todo termina (y empieza nuevamente) cuando aparece una obra de arte. Santiscario deja esa sensación en sorprendente un libro lleno de metáforas e imágenes (El sol acariciaba el resplandor de sus sienes), donde la Naturaleza se convierte en guía de fragmentos pulidamente hilvanados que culminarán en una gran historia a través de un lenguaje vital, la fabulosa creación de mundos ―¡no hay más!―, intervención onírica y pulso dinámico del verbo expuesto a las urgencias del momento.

En sus más de trescientas páginas Santiscario describe el origen ancestral (de Latinoamérica), con todo el esplendor de su vasta naturaleza y habitantes. Y la bestial secuencia del dominio de la violencia (Santiscario: ¿sicarios? ¿dictadores?), las posesiones a mansalva, los mitos que perduran. El libro  ofrece un silabario donde se puede leer (incluso) por separado y en diferentes géneros literarios y registros, un mundo completo, el caos equilibrio, matizado por una galería de personajes infinitos que combaten porque viven. Un mundo ansioso narrado con un lenguaje en constante movimiento.

En rigor, la novela es un singular Proyecto Literario, fraguado durante décadas, una singular obra de destinos, inscrito en el panorama literario de los últimos años, que convierten a Reinaldo E. Marchant en, acaso, el más original, versátil y prolífico de la generación postdictadura, aquella de la soledad y el descampado.

(c) Marco Aurelio Rodríguez

Santiago de Chile

Marco Aurelio Rodríguez es Master en Letras de la Universidad Católica de Chile, académico, ensayista y poeta 

O duplo - Contos sobre os otros eus - Compilación y presentación: Christina Ramalho

 

O duplo

Contos sobre os otros eus

Compilación y presentación: Christina Ramalho

LucGraf editora gráfica

Natal/RN, LucGraf, 2021

(Buenos Aires)

Ya está disponible la lectura del libro O duplo – El doble – una compilación de cuentos sobre el tema del doble, realizada por la escritora y profesora universitaria brasileña Christina Ramalho, con cuentos de escritoras y escritores brasileños, bolivianos, chilenos y argentinos.

En un notable libro del novelista inglés de origen polaco Joseph Conrad, El copartícipe secreto, se aborda el mismo tema de la antología: Una noche, el primer oficial del Sephora se presenta, inesperadamente y en condiciones muy extrañas, ante el capitán de otro buque anclado a pocas millas del suyo. Muy pronto será su confidente. A la mañana siguiente, algo ocurre en el camarote del capitán y él mismo se muestra un tanto inquieto. Nuevas visitas despertarán las sospechas, de inmediato, de toda la tripulación. ¿Por qué se habla, a partir de ese momento, de la historia de un crimen?

Más acá en el tiempo, una novela de la reconocida escritora francesa Delphine de Vigan, Basada en hechos reales, enfoca el mismo tema del doble, con el personaje de una escritora bloqueada para escribir y el encuentro con una mujer sofisticada que trabaja como ghostwriter y escribe memorias de famosos. El libro es un thriller con referencias a Stephen King y continuas referencias a su libro anterior Nadie se opone a la noche.

En la presentación de Christina Ramalho, para O duplo, la escritora cita a varios autores; “…El doble o doppelgänger, en alemán. Categoría curiosa. Una pizca de misterio, otra de desconcierto. Ciertamente, algo de miedo y muchas historias llenas de imaginación, como la que trajo Edgar Allan Poe, en su cuento de 1839 “William Wilson”; o Dostoievski, en su novela de 1846 O Duplo, que inspiró, en el cine, Partner, de 1968, del italiano Bernardo Bertolucci, y la adaptación de El doble, de 2013, del director inglés Richard Ayoade…”

La idea de hacer esta antología surgió, según cuenta Christina Ramalho en el texto introductorio:

“…Después de todo, ¿qué significa el título de este libro? ¿Y de dónde vino la idea de su realización? Veamos ...

En el artículo titulado “Teoria da Conspiração: Doppelgänger, a sua cópia maligna” [Teoría de la conspiración: Doppelgänger, su copia maligna], publicado en la revista Super Interessante (https://super.abril.com.br/mundo-estranho/teoria-da-conspiracao-doppelganger-a-sua - copia-maligna /),en 14 de diciembre de 2015, encontramos la siguiente explicación para el origen del término: “La teoría de que todos tenemos al menos un 'gemelo' tiene varios orígenes. La mayoría de ellos se remontan a la cultura alemana, donde incluso surgió el término doppelganger (que significa "doble viajero"). Fue utilizado por primera vez en 1796, en la novela francesa Siebenkas, por Jean Paul (seudónimo de Johann Paul Richter). En él, el protagonista es convencido por su copia de forjar su propia muerte para deshacerse de su esposa ” [original en portugués]. Además, el artículo, entre otros, también nos dice que: “Hay una teoría menos sobrenatural y más estadística: que entre los 7 mil millones de personas en la Tierra, todo el mundo tiene un 100% idéntico perdido por ahí. Sin embargo, la personalidad sería todo lo contrario ” [original en portugués]… Bueno…

 Ailezz Silva, Ana de Santana, Antonio Marcos dos Santos Trindade, Araceli Otamendi, Geóz Rodrigues de Melo, Gigia Talarico, Homero CarvCarvalho Oliva, Janaína Moreno Matias, Márcia Batista Ramos, Nathaniel Diggory, Rafael Senra Coelho, Rosângela Trajano, Sheila Senes, Tania Werneck, WJ Solha y Willian Elói, cada uno a su manera, presentan, en el libro O duplo [El doble], interpretaciones, derivaciones y desarrollos, basados en la insólita y sorprendente experiencia del encuentro de un ser con su doble, copia o clon, o, en algunos casos, al darse cuenta de la posibilidad de que las personas se acerquen desde un espejo creativo que logra proyectarse entre sí. En sus textos, los autores y autores que participan en este libro exploran el tema de diferentes formas. Para no herir las sorpresas de los encuentros con los cuentos, prefiero plantear algunas preguntas sobre el tema en sí. Quizás se puedan encontrar algunas respuestas en los cuentos ... Quizás ...”

Además, una experiencia con un grupo de wassapp en el que participan los autores, donde se confundieron las fotos de dos participantes – exactamente iguales – que derivó en una sorpresa alegre y un tanto aterradora, dio impulso a la publicación de estos cuentos.

O duplo, es una antología de cuentos donde los lectores, podrán encontrarse y reflejarse en las experiencias y fantasías narradas por cada uno de los autores. Se reafirma con este libro, la idea de la literatura como palimpsesto, los temas no se agotan, se escriben una y otra vez.

El libro está realizado con un gran cuidado y calidad de edición. Se puede leer en el sitio web de Christina Ramalho: https://www.ramalhochris.com/livros-organizados

 Christina Ramalho (1964) es natural de Rio de Janeiro, Brasil. Doctora en Letras por (UFRJ, 2004), con tesis sobre la poesía épica escrita por mujeres. Profesora-asociada de la Universidade Federal de Sergipe (UFS), Brasil. Autora de más de 30 libros de historia de la literatura, teoría y crítica literarias, además de poesía, cuentos y crónicas. Sus libros de poesía son: Musa Carmesim (poema épico, 1998), Laço e nó (2001), fio de teNsão (2017), Ítalo (poemas y crônicas, 2018), O inusitado amor do Catingueira e da Brucha (cordel. Com Ítalo de Melo Ramalho, 2019), Poemas mínimos (2019), Lição de voar (2019), Poemas de Danda & Chris (poemas para ninõs/as, 2020), Ponteiros de papel (poemas, 2020).  Fotógrafa y pintora, también realizó exposiciones de fotopoesía. Site: www.ramalhochris.com

Mantiene página dedicada a la divulgación d ela literatura hispánica en las Américas: https://www.ramalhochris.com/el-dorado (EL DORADO).Literatura | Mixturas

 

O duplo (Natal: Lucgraf Virtual, 2021)

 

tapa del libro

Christina Ramalho

O duplo (Natal: Lucgraf Virtual, 2021)

antología de cuentos de escritoras y escritores de Brasil, Chile, Bolivia y Argentina 

Compilación y presentación: Christina Ramalho

(Buenos Aires)

El próximo 26 de mayo se lanzará en formato e.book editado por Lucgraf Virtual, la antología de cuentos O duplo (El doble), una compilación realizada por la escritora y profesora universitaria brasileña Christina Ramalho, donde participan escritoras y escritores de Brasil, Bolivia, Chile y Argentina. 

El libro está ilustrado con preciosas fotografías de la ciudad de Venecia.

A continuación se publica la presentación de Christina Ramalho:

 O duplo (Natal: Lucgraf Virtual, 2021)

Christina Ramalho

 

El doble o doppelgänger, en alemán. Categoría curiosa. Una pizca de misterio, otra de desconcierto. Ciertamente, algo de miedo y muchas historias llenas de imaginación, como la que trajo Edgar Allan Poe, en su cuento de 1839 “William Wilson”; o Dostoievski, en su novela de 1846 O Duplo, que inspiró, en el cine, Partner, de 1968, del italiano Bernardo Bertolucci, y la adaptación de El doble, de 2013, del director inglés Richard Ayoade. Después de todo, ¿qué significa el título de este libro? ¿Y de dónde vino la idea de su realización? Veamos ...

 

En el artículo titulado “Teoria da Conspiração: Doppelgänger, a sua cópia maligna” [Teoría de la conspiración: Doppelgänger, su copia maligna], publicado en la revista Super Interessante (https://super.abril.com.br/mundo-estranho/teoria-da-conspiracao-doppelganger-a-sua - copia-maligna /),en 14 de diciembre de 2015, encontramos la siguiente explicación para el origen del término: “La teoría de que todos tenemos al menos un 'gemelo' tiene varios orígenes. La mayoría de ellos se remontan a la cultura alemana, donde incluso surgió el término doppelganger (que significa "doble viajero"). Fue utilizado por primera vez en 1796, en la novela francesa Siebenkas, por Jean Paul (seudónimo de Johann Paul Richter). En él, el protagonista es convencido por su copia de forjar su propia muerte para deshacerse de su esposa ” [original en portugués]. Además, el artículo, entre otros, también nos dice que: “Hay una teoría menos sobrenatural y más estadística: que entre los 7 mil millones de personas en la Tierra, todo el mundo tiene un 100% idéntico perdido por ahí. Sin embargo, la personalidad sería todo lo contrario ” [original en portugués]… Bueno…

 Ailezz Silva, Ana de Santana, Antonio Marcos dos Santos Trindade, Araceli Otamendi, Geóz Rodrigues de Melo, Gigia Talarico, Homero Carvalho Oliva, Janaína Moreno Matias, Márcia Batista Ramos, Nathaniel Diggory, Rafael Senra Coelho, Rosângela Trajano, Sheila Senes, Tania Werneck, WJ Solha y Willian Elói, cada uno a su manera, presentan, en el libro O duplo [El doble], interpretaciones, derivaciones y desarrollos, basados en la insólita y sorprendente experiencia del encuentro de un ser con su doble, copia o clon, o, en algunos casos, al darse cuenta de la posibilidad de que las personas se acerquen desde un espejo creativo que logra proyectarse entre sí. En sus textos, los autores y autores que participan en este libro exploran el tema de diferentes formas. Para no herir las sorpresas de los encuentros con los cuentos, prefiero plantear algunas preguntas sobre el tema en sí. Quizás se puedan encontrar algunas respuestas en los cuentos ... Quizás ...

 Inicialmente, hay que decir que el encuentro con alguien que es nuestra copia física exacta es más una maldición que una suerte. Simplemente eche un vistazo a las "historias" que revela la investigación sobre el término. Sin embargo, como la literatura tiene todas las alas de la libertad, quién sabe, este encuentro puede no tener un sentido positivo revelador. Quién sabe, tal vez nos pueda hacer reflexionar sobre la capacidad de la mente humana para reinventarse desde un espejo fantástico, desde un simbolismo animal, desde un sentido místico. Quién sabe, tal vez pueda hacernos reír, comenzando con la invención de un "doble" conveniente. Entonces, ¿por qué no imaginar que el doble puede ser fuente tanto de tragedias como de comedias? Tras estas preguntas, algo debe quedar claro: las lecturas llevarán al lector por sensaciones muy distintas. En algunos casos, la ligereza de casi una crónica. En otros, eventos que parecen surgir de las noticias de los periódicos. En otros, la zambullida en la escena fantástica. También hay espacio para sumergirse en mentes perturbadas, para encontrarse con lo macabro, para la exploración casi argumentativa del tema.

 ¿Y de dónde surgió la idea de este libro? De una experiencia muy inusual, que sucedió en nuestro grupo de Whatsapp, cuando la foto de alguien fuera del grupo trajo el rostro exacto de uno de nosotros. Esta foto apareció con el comentario: “¡Conozco a alguien que se parece mucho a ti!”. Sin embargo, la foto no era de alguien así. ¡Pertenecía a alguien exactamente igual! ¡Listo! Fue suficiente para crear una alegre confusión en el grupo. ¿Qué fue eso? ¿Una persona como la otra?

 El intercambio de mensajes fue una locura. Hasta que nos enteramos de que se había producido un intercambio de fotografías, nadie estaba tranquilo. Cuando apareció la foto real de la segunda persona, encontramos que los dos, de hecho, se veían muy similares. Como resultado de la divertida (y un poco aterradora) confusión, después de que surgiera la palabra “doble” con todos sus misterios, surgió la propuesta: “¿Escribimos historias sobre alguien que conoce a su doble?”. Desde "escribamos" a "historias escritas", no pasó mucho tiempo. Y el libro se hizo posible. En algunos casos, ni siquiera fue necesario escribir. Bastaba recuperar un texto antiguo en el que se trabajaba a fondo el tema. Quien lo lea lo sabrá.

 Dejemos que las lecturas se conviertan en espejos de sustos, risas y reflejos.

 El libro va a estar disponible en https://www.ramalhochris.com/livros-organizados el 26 de mayo próximo.

Christina Ramalho (1964) es natural de Rio de Janeiro, Brasil. Doctora en Letras por (UFRJ, 2004), con tesis sobre la poesía épica escrita por mujeres. Profesora-asociada de la Universidade Federal de Sergipe (UFS), Brasil. Autora de más de 30 libros de historia de la literatura, teoría y crítica literarias, además de poesía, cuentos y crónicas. Sus libros de poesía son: Musa Carmesim (poema épico, 1998), Laço e nó (2001), fio de teNsão (2017), Ítalo (poemas y crônicas, 2018), O inusitado amor do Catingueira e da Brucha (cordel. Com Ítalo de Melo Ramalho, 2019), Poemas mínimos (2019), Lição de voar (2019), Poemas de Danda & Chris (poemas para ninõs/as, 2020), Ponteiros de papel (poemas, 2020).  Fotógrafa y pintora, también realizó exposiciones de fotopoesía. Site: www.ramalhochris.com

 

 Mantiene página dedicada a la divulgación d ela literatura hispánica en las Américas: https://www.ramalhochris.com/el-dorado (EL DORADO).Literatura | Mixturas

Me gusta más cuando la sueño - Reinaldo E. Marchant por Amante Eledin Parraguez

Me gusta más cuando la sueño

Reinaldo E. Marchant

Editorial Amanuense

(Santiago de Chile) Amante Eledin Parraguez

“Un gran hombre es quien no ha perdido

el corazón de un niño”

                                                                                                          Mencio

Para llegar a comprender con amplitud esta novela de Reinaldo E. Marchant hay que abrir este corazón de niño que todos tenemos, y que con el tiempo vamos olvidando, presionados y exigidos por las convenciones sociales; por las normas y manuales de buena conducta, a lo que en una sociedad de consumo como la nuestra, se van agregando otros elementos que más bien estimulan el egoísmo, el individualismo, la competencia, la intolerancia y la discriminación.

“Me gusta más cuando la sueño” es una novela acerca de la vida de un niño, como todos los niños, pero también un niño singular; (recordemos que todos somos iguales pero distintos). Peter, el protagonista de la novela, es un niño que nació con Sindrome de Down, lo que en el ámbito educativo se denomina niños con necesidades especiales. Me atrevo a decir un niño con las mismas necesidades que todos los niños, tanto materiales como espirituales, pero con una forma de relacionarse con su entorno y con la vida de manera distinta. Un niño cuya sensibilidad lo hace percibir como si fuera otro ser, lo hace mirar y ver así como ven los otros; es decir una persona íntegramente relacionado con el mundo que lo circunda. Haciendo una reflexión, como tantas que nos brinda Peter a lo largo de la novela, manifiesta uno de sus deseos diciendo: “-Si en alguna ocasión tuviera poder, decretaría que la etapa de la infancia sea más larga que la etapa adulta”

En esta obra literaria nos encontramos con un niño que aprende de lo que observa, mirando actuar a su madre, a su padre, a sus hermanas y a los personajes de su vecindario. Se da cuenta de las cosas de la vida y las siente. El niño descubre la belleza observando la belleza de los árboles, de los pájaros, de las aguas del río, del revoloteo de las palomas, de la majestuosidad de la montaña y de la inmensidad del universo, y de las personas que están junto a él. Siente el amor y lo vive con intensidad. Desde su mundo onírico Peter dice: “Soy un niño que la mira desde el hueco de mis pensamientos”. Es un ser humano sensible que siente el sonido del silencio y en él encuentra su mundo. Es un niño de pocas palabras, sin embargo lleno de pensamientos. Se da cuenta del mundo en que vive, de lo que piensan y sienten las personas. Además tiene plena conciencia de sí mismo y se da cuenta de sus limitaciones, las mismas que todos tenemos, sin embargo Peter tiene también algo que muchos de nosotros perdemos con el tiempo, esto es la capacidad de soñar. Peter es un soñador por excelencia.

Esta novela gira en torno a los sueños y Renaldo E. Marchant los ha puesto en la vida de un niño con Síndrome de Down; es el niño el que cuenta, el que dice “su palabra” con pocas palabras pero cargadas de imágenes. Es una novela que se mueve en una atmósfera de ensueño: “Sólo cuando sueño me considero un ser normal” dice Peter en una de sus frases en que se explica a sí mismo, y agrega: “Soy de tocar los sueños. Los palpo. Acaricio. Tienen forma elástica los sueños…Tienen corazón y energía. Se divierten en los ojos chispeantes…Son lo contrario de la muerte”. Es aquí donde aflora en su pensamiento, el hilo que conduce su vida y le da fuerza y sentido: “…Lo triste no es soñar; lo malo es no tener sueños” Esto es filosofía, es pensamiento en la mente de un niño; es conciencia en la vida de un niño. No en vano Jesús dijo: “Dejad que los niños vengan a mí, porque de ellos es el reino de los cielos”. Claro, porque el Reino de los Cielos es un paraíso, un reino de sueños y de eso que los niños conservan: la inocencia.

Desde el punto de vista literario en esta novela uno se encuentra con un mundo más integral, menos fragmentado. Se unen los sueños y la realidad, pero como estamos acostumbrados a verlos separados, tal vez nos cueste comprenderlos como un todo. Al leer uno tiene la sensación de entrar en un universo sorprendente, lleno de fantasía, colmado de imágenes que forman verdaderos cuadros surrealistas, de encanto, a la manera como nos encantan los cuentos de hadas. Todos somos iguales, todos pensamos, todos sentimos, nos ponemos tristes o alegres y nos comunicamos. Peter es Peter, pero también es un pájaro. Tiene alma y alas de pájaro. Su otro yo es un zorzal, que un día llegó pernoctar a su casa, se transformó en su confidente, con quien siempre conversaba y llegaba a “representar y conocer las cosas imposibles”. Desde el momento en que Peter se encuentra con  “Caruso”, el magnífico zorzal; “una utopía convertida en realidad”, su amigo y confidente: su otro yo; su vida cobra sentido.  Consideraba que los zorzales eran descendientes de su misma línea sanguínea.

Esta relación del niño con los demás seres vivos, con la naturaleza en su conjunto se manifiesta en forma permanente a través de la novela. El entorno geográfico en el que vive Peter es la ciudad, el paisaje urbano, pero su casa está enclavada cerca del río Mapocho, con sus puentes y pasos peatonales, a pasos del parque, con grandes y frondosos árboles y una abundante flora y fauna. Un paisaje pletórico de formas y colores, de luces y sombras, que son las que estimulan su imaginación. El canto de los pájaros y del gallo es música del alma y Peter está atento a escucharla y apreciarla. Vivía en un hogar sencillo, con su madre, amante de las plantas; un padre “el gordo” amoroso, simpático y simple, que le gustaba cantar a lo Caruso; y una hermana que toca piano. Entonces nos encontramos con un ser humano que crece en un ambiente cargado de estímulos para sus sentidos, provenientes de la naturaleza como del ambiente social. Aquí se desarrolla su mundo interno muy intensamente. A pesar de que Peter se sentía feliz de haber nacido “no importando con cuáles desventajas”, también pensaba que era un enigma para los demás: “una cría imperfecta”, como lo manifiesta en varios pasajes.

Lo anterior, sin embargo, tratándose de una novela, nos pone frente a un tema y una realidad muy importante cuando hablamos de ciertos valores y de ciertas problemáticas que se dan en la sociedad. El tema de la diversidad, de la tolerancia, de  la comprensión y de la aceptación del otro, distinto en sus características físicas, raciales o de género, se encuentran planteados en esta novela. Reinaldo E. Marchant lo ha sabido plantear con la maestría de un escritor con oficio y sensibilidad humana. No es un ensayo, un tratado, un panfleto o declaración de principios. Es simplemente una obra literaria, que a través de sus mecanismos, de sus imágenes poéticas, sus figuras retóricas y la simpleza y claridad de las palabras, nos habla de un mundo sorprendente y maravilloso, con mucha claridad y transparencia. “Me gusta más cuando la sueño”, un título eminentemente romántico, es una novela que nos propone un tema muy relevante para la educación: la integración y el respeto a la diversidad. A través de su personaje nos plantea preguntas y valiosas reflexionas que nos hacen mirar hacia adentro y cambiar nuestra actitud. Nos motiva a dialogar, conversar valorarnos más como seres humanos.

A lo largo de las páginas de este libro uno se encuentra con múltiples pasajes y pensamientos que emocionan y que provienen de la esencia humana. Son puestos en las páginas por el escritor, cuya misión es hacernos ver la vida en plenitud, mostrarnos la realidad con todas sus aristas, pero con ese toque del arte que es la belleza. Como lo dice Peter en una de sus reflexiones: “La belleza también se anida en unos pensamientos que el mundo ignora”. Creo que es este caso, se cumple el propósito que él manifiesta en las primeras páginas de esta obra, cuya pretensión no fue escribir una novela sino “abrir una puerta”, “para que conozcan mis paisajes” y para “descubrir al hombre que se oculta”. En estas páginas nos encontramos con “esa cría imperfecta que somos todos” y que la poesía y la literatura nos ayudan a descubrir. Como en los cuentos de hadas, a pesar de las angustias e incertidumbres por las que el personaje pasa, hay un final feliz. A pesar de que Caruso muere, no es una muerte real, porque la vida se encarga de renovarla, especialmente para los que sueñan. Es un ciclo. “Los que sueñan no se rinden nunca” dice el gordo (su padre) Entonces  Ismael, su amigo artista, “lo pinta junto a una montonera de pájaros exóticos. Uno de ellos es Caruso”…”un huevo de color, minúsculo, perteneciente a un ave de pecho anaranjado, que según dijo, eligió el macetero de greda para fecundar, extender el derrotero de su raza  y el asombro de un joven inconcluso”.

Termino este comentario de la novela de Reinaldo E. Marchant, expresando que a través de su lectura he descubierto aristas de mi propia inconclusividad, y al mismo tiempo sus páginas me estimulan a seguir haciéndome.

(c)Amante Eledin Parraguez

Santiago de Chile

leer un fragmento de la novela en el blog de narrativa:

http://archivosdelsurnarrativa.blogspot.com.ar/2013/03/reinaldo-e-marchant-me-gusta-mas-cuando.html

El Tercer Reich - Roberto Bolaño

El Tercer Reich

Roberto Bolaño

Editorial Anagrama

(Buenos Aires)

Un narrador en primera persona del que nos enteramos en el segundo capítulo del nombre: Udo Berger, narra una historia aparentemente de playa o de verano. Udo Berger, el protagonista está acompañado por una mujer, Ingeborg que aparece en el primer capítulo.

Udo Berger  y la mujer van a un hotel donde Udo  ha pasado las vacaciones varios años atrás. Ya en el hotel se encuentra con Frau Else, de quien guarda recuerdos gratos al igual que de su marido, un español.

Una vez instalado en la habitación, Udo Berger despliega los tableros de un misterioso juego.

Las palabras que pronuncia Udo como la planificación del juego de guerra  despierta algunos resquemores en Ingeborg. Son las primeras vacaciones que pasan juntos.

Una noche Udo e Ingeborg van a una discoteca y conocen a una pareja de jóevenes alemanes, Charly y Hanna. Beben, hacen planes para los días siguientes y cuando bajan a la playa, Charly desaparece pero no para siempre. Regresará cuando los asustados compañeros ya lo imaginan perdido en el mar o en algún oscuro paraíso de sol, sexo y arena. Esta desaparición ya abre la puerta a los acontecimientos por venir.

Durante esos días, el protagonista conoce al Lobo y al Cordero. Udo no sabe cómo ocurrió, pero estos personajes se sientan en un bar con él y con Ingeborg y empiezan a hablar. Un encuentro casual, de vacaciones, un intercambio de palabras en inglés, y una presentación informal, del que Udo entiende que son guías nativos vocacionales, seguramente una broma, piensa. El suspenso retarda el relato. El narrador va presentando a los personajes de la trama que se teje con intriga. Luego aparece otro personaje, el Quemado. Acerca de este personaje al que algunos llaman Musculitos y del que nadie parece saber nada, se insinúa que es extranjero y que fue torturado en su país.

El Tercer Reich es una novela del escritor chileno  escrita en 1989, es decir de la primera etapa de Bolaño. Si bien al comienzo del libro se espera leer una novela de vacaciones o de playa, la trama se va complicando con los personajes, y la obsesiva dedicación de Udo al juego de guerra instalado en la habitación del hotel. El juego de guerra, es una metáfora donde  el personaje imagina y ensaya distintas variantes de las que se sucedieron en el curso de la Segunda Guerra mundial con la derrota nazi.

¿Novela preparatoria para la excelente Estrella distante del mismo autor? Ya aparecen indicios en esta novela de lo que vendría después en la obra de este gran escritor. En mi opinión, habría que leerla de esta manera, como una buena novela y como anticipo de otros libros que completan su obra. 

El leve soplo de los vientos - Reinaldo Edmundo Marchant

Reinaldo Edmundo Marchant

El leve soplo de los vientos

Reinaldo E. Marchant

Ediciones Calíope

(Chile)

(Buenos Aires)

El leve soplo de los vientos, nuevo libro del escritor chileno Reinaldo Edmundo Marchant presenta a los lectores un microcosmos de ideas, reflexiones filosóficas y literarias, relatos asombrosos, máximas y aforismos.

En este libro hay un encuentro con la Naturaleza: los pájaros, los animales, el agua, el mar como una forma de encuentro con la trascendencia.

Aparecen en los relatos personajes como Natalio Cartagena, de “Soy” quien dice: “…A Dios gracias nací con la suerte de tener una madre millonaria de sabiduría: no conoce el arte de leer ni escribir. Si desean saber de ella, ¡conózcanme a mí! Ahora, justamente ahora, necesito beber una porción de humedad. Esa humedad que despiden los ruiseñores noctámbulos, semilla anaranjada que cae en mi boca cuando la desolación engrifa los dientes…”. O personajes como Juan Solitario, quien “jugaba con un crespúsculo” en el relato “El crepúsculo”: “…Juan solitario seguía incansable corriendo con aquel montoncito de sombras transparentes en las manos.

Y, sonriente, lo ofrecía a los incrédulos.

Los únicos interesados eran unos ángeles custodios, que avistaban desde las altas sombras lechosas y despedían goteritos inacandescentes para que el muchacho continuara asombrándose de las cosas”.

En el relato Animales, los conejos aparecen cuando el narrador en primera persona  dice: “Desperté y estaba rodeado de conejos”. Conejos que pueden ser reales o imaginarios , pero que sí existen en el cuento y rodean al narrador “por amistad”.

También hay alusiones a la literatura actual  como en Metáforas, cuando afirma:

El hombre ha matado al hombre: ahora está matando las metáforas.

Las metáforas son detenidas desaparecidas.

Las han lanzado a la boca ardiente de los volcanes, a los pozos de mares furiosos y fosas clandestinas.

Seres oscuros las torturan con llamas del infierno.

Tiembla el pulso cuando se escribe que “el cabello de la mujer era un remolino de trigales en la minúscula comarca del horizonte”.

Es que como dice George Steiner: “…por medio del lenguaje no trascendemos de lo real hacia lo más real. Las palabras no dicen ni desdicen el reino de la materia, de la mundanidad contingente o de “lo otro”…”. “…Liberado de la servidumbre de la representación, purgado de las mentiras, las imprecisiones, y la escoria utilitaria que esta servidumbre conlleva, el “mundo de la palabra” puede, por medio de la poesía y la poética del pensamiento en la filosofía, recuperar su infinidad mágica, formal y categórica…”.

Y en otros cuentos  como en Letanía, el narrador invoca la Presencia: “Hoy he empezado a construir una casa para Ti. Será una casa tranquila, siempre llena de gloria. Para que descanses de los martirios de la intemperie…”. Y luego pregunta: “¿Quién clama por Dios? Yo lo hago, cada mañana, cuando peregrino por las calles. En los bancos de los parques. Debajo de los árboles, mientras cantan pájaros multicolores…”.

Steiner dice que “cualquier explicación coherente de la capacidad del habla humana para comunicar significado y sentimiento, está en última instancia, garantizada por el supuesto de la presencia de Dios. Mi hipótesis es que la experiencia del significado estético – en particular el de la literatura, las artes y la forma musical – infiere la posibilidad necesaria de esta “presencia real…”.

Cada relato conforma un universo si bien personajes como Juan Solitario aparecen en más de un relato.

Reflexiones filosóficas como “…La vida es la posibilidad de un sueño, no el instrumento de una ley: es no abandonar nunca la ingenuidad del niño.

Odio al grande que me hace pensar mal. Que me quiere llevar a los hipopótamos que se comen a los infantes…”. “… Ser grande es la derrota del hombre. He vivido muchos años para ser niño…”, aparecen en Tiempo.

Con ojos de niño Reinaldo Edmundo Marchant ha escrito este bello libro donde el narrador plasma su experiencia de ser humano.

© Araceli Otamendi

Bibliografía:

George Steiner, Presencias reales, Ediciones Destino, Barcelona (2001)

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Reinaldo Edmundo Marchant